Послушала наконец целую "Прекрасную мельничиху" два раза, вот она сейчас доигрывается. С ежиком малоизвестным на просторах РФ баритоном в белой бабочке.
Ежик прямо-таки психотерапевтичен. Даже другого слова не подберу. Где-то после десятой песни впала в транс и прострацию, и так хорошо, знаете ли
Пока не могу толком описать, что это, но очень, очень понравилось очень
Текста песен всё равно не знаю, может, парочку, так что забила на сюжет и просто слушаю абстрактно. Голос, звук, интонации... Несмотря на горестность сюжета и разнообразные грустные интонации (а разнообразие оттенков печали у Герхаэра вообще примечательное, про это можно отдельно книги учебные пособия посты писать), всё звучит совершенно не депрессивно. И даже, наоборот, как-то позитивно. Не знаю, как это он так ухитряется, но прямо как-то в тонус приходишь и настроение улучшается. Правда-правда.
Про
- красивые струнные тона
- индивидуальность
- изысканность
- элегантность
- возвышенность
- черт возьми, слышно, что учился у Фи-Ди преемственность поколений в традициях лидер-вокала -
я уже много раз говорила, наверно, повторять уж не стоит
Очень, очень, очень прекрасно жалко только, что не читает Пролог.
Зацепила чем-то песня № 13, там такие пианы... или не пианы... что-то такое очень красивое там было)))
Но, кстати, пресловутая последняя, Колыбельная, у него особенно не выделяется, просто в общем русле. Я думала, она как-то должна быть особо трагичной или еще как. А тут, утоп, ну и ладно, никто не почесался))

@темы: песни

---

Посиделки с баритоном на бережку

Ничего завлекательного, я опять про песни
Распробовала песню "Am Meer", № 12 из "Лебединой песни" Шуберта. Текст образно-насыщенный, в середине строф такое красивое крещендо.
Сюжет: был вечер, последние лучи заката; мы с любимой сидели на берегу моря; она смотрела на меня, и ее глаза были полны слез; они падали ей на руки, одна скатилась на колено; я целовал ей руки и собирал губами капельки; с того дня я чувствую себя все печальнее - эта несчастливая девушка отравила меня своими слезами...
Романтика, черт подери! Сочиняют, поют, слушателям неповинным последний оставшийся нерв расходуют.
Полезла сравнивать исполнения.
Фи-Ди весь этот цикл поет совершенно непонятно как, вообще не понимаю, что он тут хочет сказать, так что в интерпретации не участвует) Инопланетянский какой-то.
У Ван Дама, как водится, похоронно. Всё, конец, все уже умерли, девушки нет, море пересохло, солнце тоже того, светить перестало, и он один тут, аки тоскливый призрак вспоминает былое. Хотя с его плотным тембром бестелесность, к счастью, не работает. Но интонации и настрой - просто мрак. А ить ничего уж настолько плохого в песне не случилось. Даже, может, они с девицей потом сошлись и поженились.
Хотя многократная оперная практика доказывает, что браки с сопранами всё равно до добра не доводят.
В общем, Ван Дам перегнул с проникновенностью, перегнул.
Опять же, остаются Матти и Кристианчик как наиболее приближенные к норме))
Голоса и манеры разные, поют так разно! Теплый, прочувствованно-увлеченный Герне, с долей тонкого эротизма, и холодноватый возвышенный Кристиан с ровным голосом, как чистая вода.
Диспозиция в песне одна и та же: море, баритон, девушка. Попутно присутствуют берег моря и закат, но они в действии не участвуют)) Так вот, певцы смотрят каждый на своё - тут вспомнишь о гештальте, фигура-на-фоне!
Герне смотрит на девушку и весь в ней - любуется её глазами, целует руки, ощущает её присутствие и себя рядом с ней, прямо вот губами каждую слезинку. Солнечные лучи, плеск волн и прочее - фон для девушки и их ситуации.
А Крис смотрит - на море! И видит красоту природы... тепло солнца... где-то там, может, еще и горы... какие-то философские мысли по этому поводу у него... море у него спокойное, прозрачное... Жизнь у него перед глазами проходит. А девушки для него нет. То есть она есть, но воспринимается краем сознания, где-то сбоку и позади, как еще один элемент общей картины мира. Фон для мыслей.
Матти делает красивый вокальный эффект: начало 2 куплета - "волны плещут, приливают и отливают от берега" - и он сначала делает плавное крещендо, усиливая звук ("прилив"), и потом убирает к концу шестой строчки до меццо-пиано ("отлив").

@темы: песни

---

Моцарт

"Свадьба Фигаро"
Фигаро - Роландо Панераи
Сюзанна - Рита Штрайх
Граф Альмавива - Хайнц Рефусс
Графиня Альмавива - Тереза Штих-Рэндалл
Керубино - Пилар Лоренгар
Марселина - Кристиана Геро
Доктор Бартоло - Марсело Кортис
Дон Базилио - Юг Квено
Дир. Ганс Розбо
Экс-ан-Прованс, 1955, live


Не самые удачные "Ноццы", криво-косо, но Фигаро-Панерайчик это было так вымечтанно и так редко, что пусть хоть какие. Как обычно, мечты сбылись, а счастья нету...
Фигаро у него какой-то неудачный. А ведь кому бы и петь эту роль, как не ему, он очень подходит. И типажом, и тембром, и в Моцарте сечёт, и играть умеет (о, как он умеет, это вообще песня... ария...). Но не сложилось у него почему-то. Фигаро вспыльчивый, обидчивый, нервный и сдавленно депрессивный. Понятное дело, отношения с персонажами у него не ладятся. Нет, понять парня можно, тут же ж кругом притеснение и классовый гнет, но таки Фигаро отличается позитивом и крепостью духа. А у Панерайчика сплошь нервы и вспышки, вспышки... Поет нормально, но бывало и лучше.
Что ещё хуже, ни малейшей любви с Сюзанной тут нет, совсем посторонние. Вот в "Ноццах" особенно заметно, когда между певцами нет химии. Это убивает красоту конфликта очень сильно и исправить уже нечем.
Причём Штрайх мега-замечательная сопрана, у нее прекрасный мощный, но контролируемый голос, играет вовсю, Сюзанна из лучших! Харизма сильнейшая. Ну и вот как так... Поют дуэт "Taci, taci, mio dolce tesoro" - и ничего
Графиня хорошая, возвышенно-грустная, но не зануда. А это непросто)) Приятное впечатление оставляет. Марселина подозрительно упёртая на тему охмурения. Прямо флиртовала там.
Да, еще мущщины. Нет, и Керубино. Керубино средний, поет и всё. Впрочем, там молоденькая сопранка.
Графа знаю по видео-кину, граф, кхм... мелкий такой. Худенький невзрачный баритончик *вздыхаю*. Голосом такой же неброский. Ну, не ужасно, он незатейливо-приятный, есть не просит, внимания на себя на отвлекает *вздыхаю горько*.
Бартоло средне-приличный, Базилио хороший, хоть запоминается.
Не люблю я эти "Ноццы". Нервозные и с криками, но без огня и настоящей динамики. И волшебства нет. Если бы были осознанно сделаны в депрессивном ключе, могло бы и получиться, но и такой цели явно не было. Вот несколько раз слушала, всё надеюсь, что будет лучше слушаться, и никак. Сколько есть вариантов гениальных, эх. Но ради Панерая-Фигаро и Риты Штрайх оставила.




"Так поступают все"
Фьордилиджи - Тереза Штих-Рэндалл
Дорабелла - Тереза Берганца
Деспина - Мариелла Адани
Феррандо - Луиджи Альва
Гульельмо - Роландо Панераи
Дон Альфонсо - Марсело Кортис
Дир. Ганс Розбо
Экс-ан-Прованс, 1957, live

Через два года после "Ноцц" компания собралась в похожем составе и спела "Кози". Тоже не самый блестящий спектакль.
Вообще этот дирижер Розбо вызывает у меня большие сомнения. То ли дело Карл Бём, например.
Главная проблема - провальный дон Альфонсо Несмотря на неплохого Бартоло, Альфонс из него вышел отвратный. Ни понимания стиля Моцарта, ни образа, ни голоса не осталось. Глухо звучит, совершенно некрасиво, с неприятными взвизгами в верхнем регистре. Но это еще можно было бы стерпеть, но и все прочее плохо. Безобразно поет речитативы, ненормально торопится, ничего не высказывает в плане мыслей и игры. Нет блеска, игривости, обаяния вот этого каверзного. Отсутствие харизмы просто критическое. Всё можно простить, но отсутствие ума и харизмы у дона Альфонсо сразу ставит крест на всём.
Без дона Альфонсо (точнее, с таким, которого всеми силами пытаешься не слышать) "Кози" сразу теряют 50% удовольствия. Пичаль.
Но хотя бы прочие персонажи хорошие и пристойные. Все лучше дона понимают, что и зачем поют, слава богу. Больше всех понравилась Деспина, очаровательная такая, живая, в ритме вальса. Фьордилиджи с Дорабеллой молодцы, дуэты такие разводили. Правда, сопрана тут грубовата. Но вообще хороши обе очень. Даже женские арии почти все осилила, что редкость))
Тенор с баритоном приятные и адекватно-моцартовские, хотя у них были и лучшие записи. Жили в образах, старались, переживали, и голоса красивые.
Ну так, всё это не очень вдохновляет.

@темы: Моцарт

---

Читала две интервьюшки Гёрне на немецком сайте. Сама перевести со словарем никак не смогла, увязла в наречиях, ужасных падежах и вторых смыслах слов. Пришлось унизиться до гугл-переводчика Интервью невероятно интересные и философические. Какой он умный, я прям не могу Это перечитывать надо, как книжку.
Укрепилась в выводе, что чем лучше поет немецкие песни, тем, значит, человек умнее и глубже. С операми нет, там столько мозгов все-таки не надо.
Тока серьезный уж ну совсем.
Умилилась, он там говорит, я никого ни в чем убеждать не хочу, миссионерством не занимаюсь, свою голову никому не поставишь, так что я за себя самого отвечаю, и хватит, идите нафиг. Хи-хи, но там же каждая фраза у него - сплошное проповедничество и всякое такое возвышенное Он не замечает, что ли...
Правда, говорит как-то резковато, "надо", "должны" и т.п., не мягкий вот.
В общем, очень мне нравится его читать, прямо все мне импонирует))
Снова интересовались, не влияет ли то, что он из ГДР (советское наследие, мало ли). Отрицает))

Полезла искать интервьюшки Герхаэра, их так мало! Нашла две, и то пополам с текстом от журналиста, и то трехлетней давности. Он вообще онлайн-интервью дает или как?
Зато Кристианчик очень смешно рассказывает, шутит все время. Читаю и хихикаю ))
И, заметно, что образование. Заметно. Каждую мысль формулирует для дебилов так четко и недлинными фразами, чтобы уж точно все осознали)) И вообще, как будто лекцию читает Хааачу лекцию))
Где еще берут его интервьюшки? Мне мало))

@темы: публикации

---

Бастьянини и дамочки

Фотки на тему "Бастик и женщины", как я вчера обещала

раз

два

три

четыре

пять

шесть

бонус!

@темы: фото

---

К вопросу о том, как должен выглядеть на концерте порядочный классический певец
"Ну правда же, я зайчик?!"
www.klausrudolph.de/cgi-bin/ImageFolio4/imageFo...

@темы: фото

---

Вести с полей

Пока я тут морожусь в январской Москве, meine Liebe Маттиас Гёрне тем временем, не покладая рук, то есть, рта не закрывая, трудится на ниве песенного вокала в далеких заморских краях. А именно, поет концерты в США, кажись, в Чикаго. Я тут порылась в новостях в гугле и нашла совсем свежее обозрение евойного концерта от 27-го, где Матти пел "Прекрасную мельничиху" с Эшенбахом. Рецензентка тащится страшно, расписывает, где как звучит и как все эротично красиво, и какой Герне няшечка, а я прям стесняюсь, что еще так и не послушала этот цикл ))
Очень душевное review, я бы всё то же написала
www.washingtonpost.com/entertainment/music/matt...

Однако, почитала еще рецензию о том концерте в Уигмор-холле 7 января (Малеро-Шостакович), критик разругал в пух и прах И голос-то уже не тот, и артистизма меньше, и программа составлена плохо и песни проигрывают, и пение критику не нравится. Один пианист хороший, а без него вообще бы фигня была. Во как.
Подозреваю, дело еще в том, что рецензентка - дама и слушала Шуберта про лямуры, а критик - мужик и слушал Шостаковича

@темы: публикации

---

Баритоновый Бах: зверская хватка барокко

Концерт
Кристиан Герхаэр, баритон + оркестр
дир. Хайнц Холлигер
Ансбах, 04.08.2009, live

Жил-был баритон Кристиан Герхаэр, прославившийся немецкими песнями. То есть, он и сейчас жив, конечно, тьфу-тьфу, но нас интересует не сейчас, а чуть пораньше. Однажды в 2009 году проснулся он утром и решил, что нет ему дальше жизни, ежели он прям щас не споет пару-тройку духовных кантат. Прямо ни Шуберт ему больше не мил, ни Малер, и даже не просите. Пошел Кристианчик, выпил кофе с пирожными, погулял, еще кофе выпил... Но нет, не отпускают проклятые кантаты. Что делать, договорился он с одним дирижером и в августе 2009 спел высокодуховный концертик.
Ну, когда баритоны настраиваются петь высокодуховное, неизменно получается какой-то сплошной разврат. Это уж непременно. Вот и Кристианчик классно поет - что угодно там есть, только святость куда-то подевалась))
Дирижер мне резко не понра. Дубоватый какой-то, вообще не одухотворенный. Не чувствует Баха, имхо. Но, хотя бы аккомпанирует пению, и ладно.
1) Номером первым КГ стал петь "Ламентацию № 1" авторства Яна-Дисмаса Зеленки. Ламентация это что-то возвышенное на латинском языке.
Безвинный композитор Зеленка (примерно ровесник Баха), должно быть, полагал свое произведение сугубо духовным и просветленным. И не подозревал, что 250 лет спустя-а...
В общем, больше всего Кристианчик тут напоминает древнеримского полководца Такого самоуверенного знойного легионерского красавца в плаще и доспехах, типа Марка Антония или Германика. Да, точно, Германик. И он там такой весь неотразимый, на фоне знамени и даже копий, и, может, с мечом, на красивой латыни очень мужественно вещает Даже где-то воинственно. Наверно, про походы и военные подвиги рассказывает. Девки дохнут.
Вещь сама по себе показалась несколько банальной и невыигрышной, но исполнение Герхаэра мне понра. Няшно, живенько, с пряной ноткой доминирования
2) Далее Бах концерт ля-мажор. Это утомительный струнный повторяющийся пилеж, хватило минут пяти. К тому же дирижер играет так, что звучит не Бахом, а Люлли, причем плохим. Не катит.
3) Далее порядочная баритоновая кантата Баха № 56 «Ich will den Kreuzstab tragen». Про странствия человека по неблагополучному миру и приятной перспективе в будущем упокоиться с миром и тем избавиться от жизненных треволнений. Позитивненько
Кристианчик явно не одобряет такого нехорошего мироустройства. Прямо-таки осуждает неблагосклонный к человеку мир. Вообще-то, текст кантаты скорее подразумевает принятие воли божией, и раз он так устроил... ну че теперь. Но Герхаэр и свое мнение имеет, и он бы щас как все разом улучшил! Поет исключительно красивым голосом и так технично-технично, но стиль духовного Баха у него выглядит как-то странно Напористость и доминирование выражены еще сильнее, тон деловой, уверенность в себе ого-го
Впечатление осталось странное, вроде и исполнение чудное, но как-то не очень барочно.
Кантата заканчивается приятным просветленным хором, прилично выдержанном в стиле Баха. Молодцы.
4) И еще кантата № 82 «Ich habe genug», о том, что у персонажа все уже есть, раз Господь с ним, и как это хорошо. Спета сурово и относительно возвышенно, сдержанно так, мол, давайте все помолимся и т.д. Проникновенно, да. Призывает всех к чему-то сурово-возвышенному, прямо как пророк или еще какой духовный лидер.
В целом мне наверно больше понравилась Ламентация, там хоть как-то органично. А кантаты... ))
Пока писала, поняла - ему дико не хватает морального смирения, скромности и повиновения высшей воле, чтобы петь такие вещи. Гордый слишком. Он же спорит, упирается, свою линию гнёт, сам тут главный авторитет Мне это где-то даже нравится, но в смысле аутентичности вокала мешает. Все-таки не он один это пел, есть с кем сравнить. Там же надо основы религии продвигать, а Кристиан говорит "я, конечно, все это уважаю, но..."
Наверно, его можно пускать в абстрактно-духовное только в составе других солистов в какой-нибудь мессе/оратории и при железном контроле дирижера)) Ну или типа "Илии", пусть играет.
Вот "Реквием" Верди идеально бы подошел, но там совсем для баса.

@темы: Бах, духовная музыка

---

"Храмовник" О. Николаи

Айвенго - Стенли Джексон
Леди Ровена - Юдит Кан
Бриан де Буагильбер - Ганс-Кристоф Бегеманн
Ревекка - Тиина Пенттинен
Седрик Сакс - Коута Разанен
Исаак - Андре Ример
Дир. Франк Бирман
Хемниц, 05.03.2008, live

Как можно догадаться уже из каста, это экранизация "Айвенго".
Очень хорошая опера, люблю ее. Красивая и ненапряжная, но как-то цепляет. Герои приятные, и вообще.
Оперу вытащили из забвения в театре немецкого города Хемниц и спели в марте 2008 года, как щас помню, через пару дней в народ пошла трансляция, и произведение разошлось))
Николаи, очевидно, был из наших баритонофил. Во-первых, опера называется "Храмовник", что уже как бы намекает. Во-вторых, действительно, именно Бриан де Буагильбер выдвинут на основные позиции, и весь сюжет построен как бы с его точки зрения.
Нда, Верди тоже хотел назвать оперу "Яго", но постеснялся. А жаль))
В-третьих, в опере баритон явно лучше - мягче, романтичнее, обаятельнее - чем был в романе. Я специально как-то слазила в книжку, да, там он довольно наглый циничный тип, автор его сознательно ухудшает ради главгероев, за Скоттом такое водилось. А у Николаи прямо душечка. Жалко его, конечно, очень, хоть и клиника...
Опера - чистое бельканто типа Доницетти, на итальянском. На итальянском звучит очень душевно, эмоционально, завлекательно. Айвенго, который по имени был Уилфред, тут зовут Вильфредо.
Музыка ровная, с выраженными, но немногочисленными мелодиями. Имхо, автор сделал все, чтобы слушать было как можно легче))
Из оперы нафиг выгнаны все побочные персонажи - и конкретные тамплиеры, и слуги, и Робин Гуд со всеми его разбойниками и сочувствующими. Всю эту толпу удалили, оставили только линии основных героев, ну и нормально. Я даже только сейчас вспомнила, что там же должен был быть Робин Гуд))
Сюжет пришлось несколько подправить, но не радикально.

Акт 1.
Начинается дело общением персонажей после турнира в Ашби - все обсуждают победу загадочного рыцаря инкогнито, ну мы знаем. Он победил на турнире храмовника де Буагильбера и надавал ему в пятак, чего никто не ожидал.
Ровена и Ревекка вздыхают и вспоминают тенора, в коего обе влюблены. Седрик Сакс и Исаак, папенька Ревекки, тоже бубнят. Седрик вспоминает сыночка, сгинувшего в Палестине.
Припирается и сам рыцарь, он же Айвенго, и поет арию не помню про что (минут 10). За время арии всем должно стать ясно, какой он клевый красивый неотразимый тенор, прямо отпад.
Далее все расходятся, идет ария № 1 Бриана де Буагильбера, баритона. Он ругается, что его победили и опозорили на глазах Ревекки и убивается на тему нищастной любви к оной (минут 12). За время арии всем должно стать ясно, как он страстный неотразимый баритон с карими глазами, который-конечно-заблуждался-но-он-же-все-равно-душечка-ему-можно.
Является хор вредных тамплиеров и подвигает баритона похитить Ревекку, раз ему прям жизни нет. Под разлагающим влиянием хора баритон соглашается на такое преступное деяние.
Далее дом Седрика Сакса (благородный бас), в саду леди Ровена. Поет сопрановую арию про тенора. Или не про тенора... не, ну про что ей еще петь... короче, неважно. Прибегает Ревекка и просит о защите и помощи, а то ей что-то волнительно. Ровена ее успокаивает, и они уходят в дом.
Тем временем в сад около дома подтягивается баритон с отрядом спецназа. Для захвата меццы, как вы поняли. Спецназ ховается по кустам, а баритон строит планы (см. финал 2 акта "Трубадура").
Выходит благородный папенька Седрик и осведомляется, мол, ты че тут делаешь. Бриан сдуру врет, что - внимание! - Ревекка его официальная рабыня из Палестины, вот сбежала, у вас прячецца, верните!
Нет, это надо додуматься до такого идиотизма. Но baritoni clinici и не такое могут. Чо уж, вон граф ди Луна и монастырь захватить пытался...
Бас проявляет редкую рассудительность и велит позвать дамочку. Приводят Ревекку, набегают слуги, домочадцы, Ровена.
- Ревекка, тут вот гражданин утверждает, что ты его беглая рабыня. А?
Мецца начинает орать, что все вранье, а баритон урод моральный и т.д. Неожиданно возникает тенор, открывает свое инкогнито и героически защищает меццу, весь такой клевый и красивый. Баритон жаждет отомстить тенору и надавать ему в пятак, но не успевает. Папенька Седрик переживает об найденном сыне, которого хочет простить, но фамильная гордость пока мешает.
Развивается скандальчик в виде квинтета с хором.
Куча противных тамплиеров, держа оборону, уволакивает Ревекку в плен.

Акт 2.
Башня в цитадели тамплиеров, с красивым балконом. Входит шокированная Ревекка и поет арию (опять минут 10) про любимого ею тенора, который, конечно, ей недоступен, но она все равно о нем мечтает.
Влетает баритон, весь на эмоциях: за антракт он одумался и теперь жаждет спасать меццу от всего, а особенно от мерзких тамплиеров, которые как-то вредительски настроены.
Следует страстный дуэт с Ревеккой на очередные 12 минут. Слезы, мольбы, взаимные угрозы, биения себя в грудь и падения на колени, все как положено. Содержательная часть дуэта сводится к "я тебя люблю, аж помираю" - "а я тебя нет, иди нафиг", и "мы должны уехать отсюда вдвоем" - "не хочу, иди нафиг".
После дуэта звучат фанфары - это приехал главный магистр ордена, Лука де Бомануар (элегантный тенор в летах). Происходит отчетное собрание тамплиеров под председательством Луки. Собрание прерывается появлением еврея Исаака - как он пролез на собрание? - который вопит, что верните дочку, я знаю, что она тут, ее ваши похитили!
Нюанс - Лука и тамплиеры не знают, что она тут. Папенька ненароком ляпнул. А пребывание в цитадели Ревекке, конечно, в минус.
Приводят баритона, и магистр требует объяснений: ты че тут натворил, дебил несознательный?!
Баритон мнется и мямлит - конечно, это вам не девок пугать, магистр мужик серьезный.
Вредные шовинистичные тамплиеры постановляют казнить Ревекку как ведьму и удаляются за закрытые двери принимать резолюцию. Буагильбера посылают нафиг и с собой не берут.
Многократно посланный всеми нафиг, баритон морально перевоспитывается, молится, причитает и волнуется за будущее меццы (душещипательная ария № 2). Конечно, он сам заварил всю эту кашу, но ария для того и написана, что он же все равно душечка, и так переживает, и сердиться на него никак не возможно и пр.

Акт 3.
Двор тамплиерской цитадели с эшафотом. Народ, Ровена и прочие персонажи кучей. Магистр Лука объявляет о казни. Мерзкие шовинистичные тамплиеры радуюцца и приводят Ревекку. Планируется поединок в защиту Ревекки, и баритон, как мы понимаем, вынужден выступить не с той стороны, с которой бы ему хотелось.
Вдруг, опять откуда ни возьмись, является тенор на белом коне! Я, говорит, я буду защищать невинную меццу!
- Блин, Вильфредо, это опять ты?! - изумляется баритон.
- Да, я!
Разворачивается красивый масштабный секстет с хором. Тенора распирает от осознания своей правоты и возможности еще раз надавать сопернику в пятак, а баритон, судя по тону, совсем пал духом и только поминает волю небес, неблагосклонных к нему. Бедный, он уже заранее проиграл...
Бас Седрик радуется, какой у него клевый сын, дамы причитают.
Спев ансамбль, соперники удаляются сражаться за волю небес в отношении Ревекки. Народ ждет исхода поединка, ария меццы, ну и наконец объявляют, что Айвенго победил, а баритон того, помер.
Подозреваю, это был вариант самоубийства, и он сам подставился. Уж больно обреченно пел в ансамбле. Видно, не видел уже иного выхода...
Возвращается тенор под крики "Виттория, виттоия". Спасенная Ревекка в волнении принимается признаваться в любви (раньше как-то руки не доходили). Тенор от авансов отказывается и срочно мирится с папой, папа важнее. Седрик опять радуется об воссоединении с сыном.
Тенор советует Ревекке идти на фиг домой и удаляется вместе с папой и леди Ровеной. Ревекка падает в обморок.
Хэппи-энд.


Постановка была опять уродская, стилизованный модерн. Зато как поют, как поют. Очень все старались, чувствуется, что хотели исполнить как можно лучше. Очень вживаются в роли, очень хорошее итальянское произношение, вообще не угадаешь, что поют не итальянцы. Стиль исполнения вообще прекрасно выдержанный итальянский, то, что надо Партии у основных героев большие, у благородных отцов и магистра маленькие, но симпатичные.
Дирижер прекрасный, музыку прочувствовал и сыграл, наверно, как можно лучше.
Обе дамы практически безупречны, Ровена изысканно-аристократичная, Ревекка утонченная, но более бурная, самую капельку. Ровена не скучная, что в плюс. Хорошие очень обе
Тенор Айвенго - довольно безголосый, особенно наверху плохо, переходит совсем на фальцет (наверно, это он), серединка тоже пронзительно-тонкая. И пафосный, пафосный! На белом коне постоянно)) В общем, тенор как-то похуже прочих.
Но тем чудеснее звучит баритон))
Бегеманн - замечательный современный немецкий баритон, который поет как-то немного и редкости, его надо ловить. Очень душевный, очень живой, искренний и обаятельный Любовь с первого взгляда)) У него, правда, маленько плоховато с самыми верхами, но и только. А так все здорово, и голос, и темперамент, и вообще элегантность и уверенность, мне очень нравится Полетный, захватывающий...
С меццей у них прямо очень хорошо было, до того обидно, что вредный автор им все напортил! Очень гармонично пели.
Бас, который папа Седрик, довольно ограничен в диапазоне, но тембр очень приятный объемный и звучит благородно, так что нехватку вокала не замечаешь.
И оба второстепенных тенора такие хорошие! И оба лучше Айвенго, прямо скажем. Лучше бы кто-то из них его спел. Не сказать, что они прямо о-о, но поют явно крепче, голоса красивее, образы поадекватнее. Особенно понравился магистр де Бомануар, так и не разобрала, тенор он или легкий баритон, как-то он больше в баритона окрашен, непонятно. Но очень, очень импозантно поет, одно удовольствие! Серьезный такой не то что баритон клинический))
Очень люблю эту оперу, слушала сто раз и не надоедает, вроде там ничего такого нет, но приятно. А ощущение, что все певцы по максимуму стараются, просто бесценно Собственно, это исполнение так и осталось единственным, но даже ничего другого и не хочется. Видео тоже есть, издали, и аудио издали аккуратное порезанное.

Не откажу себе в удовольствии

Залезла на сайт, у доброго баритона Бегеманна там даже есть и адрес, и телефон, и мобильный телефон. Не то что некоторые Вот кому можно звонить, если напьешься и хочется поговорить

@темы: немецкая опера

---

Концерты, скучные и романтичные

"Два башмака - а какие разные судьбы!" (с)

UPD: добавила про второй концерт.

1.
Маттиас Гёрне + оркестр, дир. Пааво Ярви
Франкфурт, 16-17.06.2010, live
Концерт посвящен столетию немецкой песни как жанра. Кто знает, от чего они там отсчитывали, но сто так сто, проверять, что ли.
Сначала музыка (Р.Штраус) - потом песни-песни-песни - потом мноооого Вагнера.
Из Штрауса какая-то вальсовая сюита из "Розенкавалера". Всю не осилила, но вроде приятненько, вальсами. 12 минут.
Потом явился Гёрне и следующие минут 45-50 распевал песни Штрауса (оказывается, Штраус писал и песни), перемежая их одиночными песнями Шуберта. Этак... Шуберт-Штраус-Штраус-Штраус-опять Шуберт. Лидер-морзянка
Песни все аранжированы под оркестр, для разнообразия. И, наверно, чтоб богатство мелодии и глубину замысла полнее раскрыть, всё такое.
После песен перерывчик, и затем инструментальное отделение. Ежели кто пришел чисто баритона послушать, то они отстрелялись.
Из симфонического почему-то Вагнер, который песен практически не писал, во всяком случае, играли бы тогда его тоже песни. Но нет, там отрывки из "Кольца". И вам прощание Вотана (я думала, мож, петь будет, но не-а), и валькирии летающие, и еще что-то насчет Зигфрида в лесу. Ну, не знаю, нафиг это всё тут.
Концерт, скажем правду, безупречно красив, безупречно исполнен, вещи идеально звучат и подобраны...
Но ё-моё, как скучно!! То ли Ярви всё-таки замороженный кто их знает этих финнов, то ли просто песни все неторопливые и проникновенные, дабы слушатель проникся. Нет бы чего веселенького спеть.
К 10-й песне, идеально красивой и бесконечно нудной, уже хочется затрясти баритона за воротник и заорать матом, чтобы он перестал нудеть и спел хотя бы что поживее, а то сил уж нет. Но увы, он не внял и продолжил Красиииво немеряно... баритон такой темный... поет плааавненько, гладко так, эмоций хоть ложкой ешь... И вот скучно всё равно. Раздрая, что ли, не хватает.
Довольно быстро стало ясно, почему же Штраус знаменит как оперный, а не песенный композитор. Да, это явно не его сильное место... Может, конечно, такие тексты подобрали, но у него что-то попса-попсой. Травка, лужайки, любовь. Немцам вообще лучше всего когда драматизм или хотя грусть возвышенная. А как учнут про травки и лужайки (и еще в мае), так сразу эстрада какая-то. И даже баритон не помогает. Шуберт явно сильнее в этом жанре.
Причем, музыка совершенно романтическая, не такая, как у Штрауса в операх. Что-то знакомое есть, но намеками, где-то в переплетениях аккомпанемента проскользнет, а так чисто Шуман какой, или Брамс.
Понравилась разве что песня Шуберта про музыку, то-то её все поют, а я как-то и не интересуюсь послушать. Хотя нет, было и что-то на тему романтической грусти, но все равно опять травки и лужайки. А мне нравится, когда ночь, луна и драматизьм.
Матти, конечно, задушевно выводит и про лужайки - но про "все страдали и умерли, и я щас помру нахрен; ладно, не щас, но все равно помру" ему несравненно лучше.
В этом концерте помирать всем запретили))
Веселья придавал комментатор - баритональный дядечка со смутно узнаваемым стилем речи, наверно, уже его слышала.
- Мы услышим Вагнера без пения и немецкие песни без пианино, - жизнерадостно оповестил он в вводном слове И дальше тоже живенько вещал, в двух словах пересказывал сюжеты песен (а то они ж на немецком) и назвал Гёрне "terrific baritone". "Terrific" это мне нравится))


2.
Маттиас Гёрне + оркестр, дир. Кристоф фон Эшенбах
Мюнхен, 24.05.2012, live
Это концерт со всеми теми же песнями (Шуберт и Рихард Штраус в оркестровке), но звучит совершенно иначе! Как будто вообще всё другое.
Дело явно в дирижере, вот Ярви нудел и все было скучно, а тут Эшенбах, и как интересно, красиво, трепетно и как-то так... сплошные лямуры. Эшенбах просто гений в том, что касается навести романтизм и чтобы вот ноты в воздухе трепетали
Матти, соответственно, тоже спец в устроении интимной любовной атмосферы. И постарался вовсю, не жалея слушателей )) Там в основном речь про весенние ночи, мечтания о любимой, объятия, поцелуи и прочее. Ничего убийственного, позитивно.
Песни волшебным образом приобрели смысл и глубину, томление, эротизм и нежность просто затапливают, а накал задушевности и сопереживания певцу и музыке такой интенсивности, что аж дышишь через раз. Между песнями паузы секунд по двадцать, и они реально нужны, выдохнуть и слегка отойти )) В общем пение всего-то минут 45 чистого времени, но больше даже не выдержишь. По воздействию как два-три часа оперы, песни - штука насыщенная. Народ даже не кашлял))) впрочем, был май))
Немного стала различать, где Штраус - у него мелодии немного современнее, с легким диссонансом, но тоже нежные. И тексты он брал чуть более нетривиальные.
Вот что значит правильное исполнение, высоко оцениваешь то, что сначала никакого впечатления не произвело.
Последней идет песня "Утро" (хотя англичане переводят ее почему-то как "Завтра", но не суть; про свидание с любимой завтра утром), и там вообще такой пронзительный щемящий наплыв нежностей, что еле выдержать )) натуральный Дебюсси, хоть и Штраус.
На бис еще "К музыке", но она как-то тут не в тему, т.к. не про любовь. Но тоже хорошо.
Вторым отделением квартет Брамса, но его уже нафиг.
Очень, очень классный концерт. Кто бы мог подумать. А ведь про те же лужайки)) /MORE]

запись создана: 09.01.2014 в 01:02

@темы: концерты, песни

---

Ну вот, наслушалась... снился Герхаэр В пинжаке И с ним еще два мужика, не запомнила. И он раскрывал какие-то преступления, типа, детектив был И я тоже присутствовала))

---

На интоклассике мега-выкладка "Страстей по Иоанну" Наконец уволокла давно вожделенный вариант с Герне и сижу, довольная, как хомяк, у меня теперь есть и Страсти по Иоанну, и по Матфею, и Си-минор, жить можно ничего еще не слушала, но закрома пополняю на зиму
Но, конечно, Герне-охота далеко не окончена

Маргош, загляни, там видео с Саймоном Рэттлом 2002 года, это не там случайно и Кристианчик?
intoclassics.net/news/2014-01-18-35110
Правда, если и есть, то вроде только за кусочки баса или еще как-то немного, ну не знаю. Может, и не оно, я не качала еще

P.S. Уперла с бах-кантат умилительно смешную фотку "обидели ежика", сижу хихикаю

@темы: Бах

---

"Дон Жуан"

Дон Жуан - Джузеппе Таддеи
Лепорелло - Итало Тайо
Командор - Антонио Дзербини
Донна Анна - Мария Куртис-Верна
Дон Оттавио - Чезаре Валлетти
Донна Эльвира - Карла Гавацци
Церлина - Эльда Рибетти
Мазетто - Вито Суска
Дир. Макс Рудольф
РАИ Турин, 1955г.

Запись в целом среднего состава, но с редкостно гениальными главгероями (ДЖ и Лепорелло, ай мин; бывают случаи типа "Дон Жуан" с Сазерленд", но такую клинику мы тут не рассматриваем).
Кстати сказать, записано одним днем, вот собрались и враз спели. Прямо поражаюсь такой работоспособности, вот времена. Это ж сколько такими темпами студиек записать можно было. Это, правда, не совсем студия, а для трансляции на радио, но без разницы.
Дирижер скучный, гоняет музыку, но без индивидуальности. То ли дело был бы Карл Бём, например - но это уж слишком хорошо, нефиг слушателя баловать до такой степени. Рудольф же осуществляет музыкальное сопровождение вокала, и хватит. Ну что делать.
Второстепенные персонажи, по правде сказать, тоже не блещут. Нет, вот Куртис-Верна мне всегда нравится, она не сказать что голосистая, но старательная такая, точно поет, аккуратно. Я хорошо отношусь к выдержанности, и сопрана мне нравится. Адекват.
Тенор Валлетти очень хороший дон Оттавио, из лучших, но в данном случае звучит блекло и невыразительно. Ничего примечательного не получилось...
Эльвира пронзительная и особенно на верхах вскрикивает, было бы ужасно, но Эльвира персонаж нервный, для нее терпимо. Хотя бывали и намного лучше. Потерпеть можно, но радости не доставляет. Хотя не ужас. Но тётка глупая, а вопли + нехватка мозгов - это хуже, чем просто вопли ))
Церлинка, как водится, противная нагловатая девица, даже скорее дамочка, уже звучит не на 18. Перед ДЖ упорно строила из себя маленькую девочку с инфантильными замашками. Типа, она такое дитё. Ага, ага. Если не ошибаюсь, была она Оскаром в "Бале" и там тоже раздражала.
Мазетто глубокий бас, слишком низкий для образа. Бубнил и нудел, ничего интересного. Неповоротливый, туповатый. Ну да, от сохи, чо уж.
Командор скучноват (опять), но хотя бы пристойный, с нормальным диапазоном. Но вот даже и вспомнить про него нечего. Кстати нашла фоточку, загримирован забавно, как будто на статуе трещины))
А вот Таддей - один из лучших ДЖ в истории звукозаписи, и я не преувеличиваю. Настолько безупречно правильных убедительных продуманных ДЖ могу пересчитать по пальцам, еще и лишние пальцы останутся
Учитывая, что он вроде как не пел ДЖ живьем, чтобы было время всё это отрепетировать. А вот пришел на РАИ, спел и ушел и больше не пел ДЖ мерзавец. Однако, по пению этого ни за что не подумаешь. Вокал и образ проработаны до последней самой мелкой фразочки Вот с какого конца ни слушай, любой эпизод возьми - везде идеален Богатство, живость и разнообразие интонаций вообще у Таддейчика одно из сильнейших мест...
ДЖ вкрадчиво-мягкий, обаятельный, чуть с лукавинкой. Ему нравится добиваться цели очарованием и уговорами. Строит из себя положительного, все ведутся)) При этом при намёке на непослушание - например, если Лепорелло надумает что-то критически вякнуть - он тут же дает понять, кто тут главный, и что коготки наготове... Настоящий котик)) Баланс очаровательности, юмора и маленьких, но точно вымеренных доз агрессии просто феноменальный... Как раз чтобы нельзя было расслабиться и потерять интерес - вот был бы ДЖ просто душечкой - и толку? Ну и, конечно, красивый, красивый, мелодичный мурлыкающий голос
Многослойный образ, вот что я хочу сказать. Сверху одно, ниже другое, всё это ещё переплетается и окрашено разными оттенками. Всегда есть повод послушать ещё раз))
Вот подумала, спел бы Мефистофеля где-нибудь. Было бы улётно.
Итало Тайо был не менее гениальный артист, но хотя бы засветился в роли и живьем. Лепорелло, что нечасто, не забавная ворчливая тень, а натуральное альтер эго. Только если ДЖ любит быть добрым и обаятельным, то Лепорелло наоборот, больше вредный. Коварный такой, бессовестный и постоянно отпускает гадкие шуточки. Зато с теплым соблазнительным переливчатым голосом (ага, точно как сам Дон Жуан, прямо копия) и очень умный. Они с ДЖ реально словно отражения или половинки друг друга. Иной раз как будто одна личность сама с собой разговаривает. Хотя там Лепорелло особенно себе не позволяет - а то ДЖ и прибьет нафиг - а отрывается на прочих персонажах.
Жалеешь только о том, что Тайо сам не спел Дон Жуана хоть разочек - это был бы мега-прекрасный Дон Жуан, мега. А Таддей бы при нём Лепорелло - вот была бы феерия))
Ну ладно, размечталась))

@темы: Моцарт

---

"Тоска"

Тоска - Мария Канилья
Каварадосси - Марио дель Монако
Барон Скарпиа - Джанджакомо Гуэльфи
Дир. Уго Рапало
Неаполь, Сан-Карло, 1954, live

Левая не издававшаяся живая запись из Сан-Карло, а это означает - гениальное пение плюс отстойный звук. Сан-Карло нас не подводит Правда, слушала я её много раз, уж больно классно, можно и звук потерпеть. В основном просто далековато, и оркестр на переднем плане. Зато до полного каста не доберешься, хорошо я в свое время хоть главных певцов записала.
Кажется, моя единственная запись с Монако-Каварадосси. Он как-то его пел, но немного. Очень эффектный Марио... очень красивый голос - с холодноватой серединкой и пленительно теплыми низами. Сопрану особо не любит, больше занят своим пением, мнит себя Зигфридом)) Но интонации все как положено, темперамент хлещет - такие вот знойные художники жили в те далекие времена. Очень возмущался поведением его сиятельства, сатрапом на фортиссимо обзывался, диссидентов по подвалам прятал.
Тоска убийственно выразительна и вообще практически сама могла бы играть Скарпию. А что, голоса точно хватит. Это коронная ее роль была, и именно в 50-х, имхо, она в ней лучше всего звучала. "Vissi d'arte" такое хрустальное-хрустальное, хоть во второй половине ("perche, pеrche, Signore, какая я нищастная-я-я") она уж очень утрировала. Народ сошел с ума и стал ненормально хлопать и требовать биса. И она еще и спела арию на бис пока баритон топтался в углу, а, может, пошел яблочко доесть.
Когда они со Скарпией принимаются изничтожать друг друга, это что-то нереальное. Они как-то без особой принципиальной ненависти, просто им нравится поскандалить)) а народу в кайф - особенно если залезают в раскатистые верхушки. Жаль, что она баритона прибила - а то можно бы еще продолжения на пять серий насочинять с хэппи-эндом
Гуэльфи самый мега прекрасный Скарпий всех времен и народов весьма удачен в этой партии. Раскатистый голос, звонкие верхушки и темные вредные низы, обманчивая мягкость тона, манжеты, ручки и скарпиевский нос... ну чего еще желать )) "L'angoscia grrrande prrronta cоnfessione evitera-a-a..."
К Тоске относился надменно, типа... "милочка, ты вообще спасибо скажи, что я на тебя обратил внимание! Да у меня таких, как ты..." И действительно.
Тенора в упор не видел, сопляка этакого, ну и что, что с ферматами. Очень, очень себя ценил его сиятельство.
Все довольно аристократичны, несмотря на рванье рубашек на себе и друг друге (скидку на нормативы 54 года тоже стоит сделать). Скарпий самый элегантный (особенно где верхушки), ну, ибо с титулом; прочие нетитулованные тоже стараются.
Тенор рвет рубашку на себе в гневно-патриотическом порыве (ничо, девки зашьют), сотрудники полиции - тоже на теноре, ибо все равно уж порванная. Баритон ничего ни на ком не рвет, т.к. сами расстегнетесь, и вообще, у меня манжеты.
Итальянские зрители как обычно, орут и хлопают по выходе любого солиста. Итальянские солисты тоже того - Монако всю дорогу делает такие длинные ферматы, что просто нехорошо так поступать Особенно, конечно, в "Виттории"... я уже не терплю этот момент
Гуэльфи был посдержаннее, но тоже пару раз не удержался (сразу по выходе - дабы все осознали; и после "Виттории" - в пику тенору, и что он тоже может; слава богу, этим и обошлось).
Вообще единственный минус в том, что нет некой общей высшей гармонии, когда весь спектакль идет как единое целое и солисты все душа в душу. Тут они просто мега-профи, собрались, очень круто всё отпели и разошлись, и это слышно. Ну и ладно.

@темы: Пуччини

---

Про "Les sanglot des anges".

1. Режиссер - оголтелый фанат Раймонди.
2. Сценарист и гример - тоже оголтелые фанаты Раймонди.
3. Сам Раймонди неотразим и харизматичен до какого-то уже совершенно неприличного уровня
4. И он умопомрачительно играет, причем тот еще нескрываемый поганец.
5. Издевается над бедным следователем и пожирает ему моск, ну, ибо поганец, см. п.4.
6. Почему он сам не играет следователя вообще, ему же только их и играть.
7. Первый раз, как ни странно, слушаю раймондин разговорный голос - такой клевый, баритоном и слегка хрипловатый внизу
8. На французском языке Рудик звучит бессовестно красиво и донжуански развратно (см. п.3)
9. Конкретный текст умопомрачительно подходит к голосу и непосредственно ко всему Рудику как таковому (см. п.2).
10. Кино тотально рудикофанатское и создано для порождения новых рудикофанатов или пожирания моска тем, которые уже )))

@темы: Видео

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Всё утро слушала Герхаэра. Я его слушаю чаще утром - он меня собирает и укрепляет морально.
К вечеру мне требуется мягкий и ласковый Гёрне, чтоб обнимал и расслаблял, зато более решительный Кристианчик очень даже слушается с утра
Какой кайфовый "Schwanengesang" 1999 года Он вроде бы по интонациям такой же, как в 2011, просто голос посветлее. Я теперь так люблю этот цикл, даже самой удивительно Почти весь освоила, кроме пары уж совсем нелюбимых песен. А еще там плюс четыре песни бонусом, не знаю, какие. Мне понравилась очень № 15, такая длинная. Он там со мной разговаривает, про жизнь)
Вообще, описать этот цикл в его исполнении я никак не могу, там просто как будто вся жизнь, реальность, что-то такое пережитое каждым. С хорошими и тяжелыми моментами. Даже на голос уже не обращаешь внимания, просто общение за жизнь
Да, и прикинула - он все ЭТО спел в 29 лет! Моложе меня, блин, был! А поет, как будто уже жизнь прожил
"Winterreise" феерическое... точнее, феерический, в мужском роде Опять же, как-то не могу сказать, что он именно тут хочет сказать, но как интересно!
Потом, что-то щёлкнуло наконец про "Мельничиху", я ткнула куда-то, послушала две-три песни и как-то вдруг придумала себе зацепку про этот цикл. И стало чуть-чуть понятнее. Мне понравилась песня № 6 - нервная и с такой бодрой мелодией, с бравурным аккордом в финале. Это у меня легче ложится. И № 7 тоже ничего, но уже не воспроизведу мысленно))
Да, сюрприз!! Это же после № 7? Иииии! Красота несказанная таким красивым чистым голосом к этому у него тоже такой талант! Едва ли не лучше пения Я даже сначала думала, просто решил что-то объяснить, а потом слышу, стихи! Что это было, одна из песен?
Вообще, слушаю Герхаэра я редко, но как возьмешься, прямо не оторваться

@темы: песни

---

У меня сплошной герне-экспириенс, как выражается один товарищ с форума - а как еще бороться с холодом и сыростью))) Нет, есть еще итальянцы, но на них сейчас не тянет.

уберу тех.сведения под кат

На амазоне, оказывается, куча всего, куча, и они дают скачать мп3 за 10 долларов сборник))) надо подумать))) только денег на карточке нету. Ой, блин, они же еще за годовое обслуживание сейчас снимут
Оказывается, есть сборник песен какого-то Айслера (видимо, 20 век, но звук, но кайф! умереть не встать); и "Страсти по Матфею" нормальные студийные, а не то позорище; и три (три!) сборника кантат Баха, и еще одна "Си-минор"; и пара 9-х Бетховена (при том, что одну живую я уже оторвала); и вожделенный "Лидеркрайс"-39 в комплекте с Кернер-лидерами, и еще сборник отдельных песен Шумана, и кусками "Страсти по Иоанну" (но куски это совершенно не то, всего две арии, но вдруг есть и целое); и, о боже мой, сборник с ариями Моцарта (Папагено, граф Альмавива - блин, почему не Фигаро, и еще серенада ДЖ - блииин, почему не Лепорелло, но серенада тоже хорошо). Потыкала везде в ознакомительные кусочки - Моцарт крайне душевный, но звучит опять Шубертом но, о боже, на итальянском)) мне очень понра, хотя слышно, что ему непривычно.
Есть, есть еще чего хотеть, короче говоря вот мужик трудоголик Я, конечно, хотела бы, чтобы он еще спел Иоханаана и "Сотворение мира" и... чего я еще хотела... французских песен, и... в общем, был список ))) Но тогда бедному баритону придется перестать есть, спать и гулять, а останется только петь и петь...)))
Фотки на всех дисках, кроме серийного Шуберта, опять ужасно птушные, на улице встретишь, подальше отойдешь, точно гопник, щас сигаретку попросит А я еще думала, что, например, Герхаэр терпимый, но не ахти... Да он утонченный красавец, по сравнению с
Рецензии везде и всюду аж с соплями и причитаниями о том, какой чудный голос, какая интерпретация, и какое прекрасное дарование нам досталось Не, не нарадуюсь, вот свезло - и записей тьма, и хвалят все, заливаются, аж фанатеть от такого артиста приятно хоть от плохих рецензий не расстраиваться ))
Блогеров, оказывается, много англоязычных не я одна пишу надо же Ну, пишут о разном, просто надо же))
Один - лондонец, видимо - вконец убил заявлением, что 7 января у них в Вигмор-холле опять же концерт Герне: низзя, говорит, низзя пропустить такое мега-событие! Он же ж Малера+Шостаковича будет петь, я обязательно пойду! Ну не поганец ли! Пойдет он! А я бы не пошла, можно подумать

@темы: сборники

---

Меня сегодня разобрало всех поздравлять, пока не ушла резать оливье
С Новым Годом!
Всем новых музыкальных открытий, исполнения желаний и приятных приключений!
У кого еще оливье?

---

Видео "Форцы"

Так, хитрая я не стала качать многие гигабайты, а пошла на ютьюб и нашла там передачку Баварской оперы. Там меленькие кусочки видео и болтовня. Ну, что бросаецца в глаза?
- все синее (тоскливо, уныло, однообразно синее)
вспоминаю някрошювоский извратный "Китеж", у того тоже был пунктик на синих акцентах
- на столе корчится девка в - вот сюрприз! - синем платье!
думала, статистка, но нет, сопрана
- у режиссера пристрастие к длинным волосам у мужчин, причем к неухоженным
хотя в собранном виде Кауфману идет - индеец! зачот
- колоритный крепенький баритон, машущий ножиком! (стало веселее - баритон с оружием это всегда +10 к харизме)
однако, неужто это Тезье?? Я помню его стройным хрупким интеллигентом с бородкой... у меня ложные воспоминания?
и тенору руки живо выкручивал
- унылое тошнотворное нагромождение белых конструкций (разглядела - кресты) вроде ничего такого, но почему-то отталкивает
- развратная панк-рок-Прециозилла в шортиках лапает мужика (баритон? миманс?)
мужик, как нынче модно, голый по пояс - без голых постановка не в радость
- падре Гуардиано в - сюрприз!! - синем костюме и галстуке (он что, уже расстригся? ради Леоноры, поди) и стриженый под ежик
ну чисто авторитет
- финальное трио сидя за столом, баритон уже лежит рожей в стол (устал после вчерашнего, да, мы все понимаем), сопрана лезет на стол и под стол и хватается за живот, несчастная женщина
- ну что там еще... короче, уродство опять унылое. Ничего, выделяющего сию постановку из общего ряда таких же режиссерских извратов, не видно))
В интервьюшках лучше, все бодро вещают, душевненько. Вообще, певцы визуально производят более привлекательное впечатление, чем на слух. Такие вдумчивые, рассуждают)) по-немецки болтают так быстро))

@темы: Верди, Видео